Home
Die Architekten Mattar & Scheler
Von Denise Steger
20. August 2019
Der Kölner Heinrich Mattar und der Coburger Eduard Scheler bildeten seit 1908 eine Architektensozietät und unterhielten Büros in Köln, Linz am Rhein und München. Neben zahlreichen Villen in Köln entstanden zwischen 1913 und 1956 rund 50 Gebäude in Linz am Rhein sowie 1928 das Kreis-Museum (heute Roentgen-Museum) in Neuwied.
Heinrich Mattar wurde am 11. März 1881 als 2. Sohn eines Eupener Tuchhändlers und seiner Frau, einer geb. Foveaux in Köln geboren. Sein Bruder, Stephan Mattar (1875-1943) schlug ebenfalls die Laufbahn eines Architekten in Köln ein. Heinrich Mattar studierte an der Technischen Hochschule in Berlin-Charlottenburg und an der Technischen Hochschule in München. Hier lernte er Eduard August Scheler kennen (*Coburg, 10. Oktober 1883, Ɨ Köln, 19. August 1951). Dieser hatte an der Baugewerkschule in Coburg studiert, bevor er zur Technischen Hochschule nach München wechselte. Nachdem Heinrich Mattar 1907 ein Büro in Köln eröffnet hatte, schloss Eduard Scheler sich ihm 1908 als Partner an und sie firmierten bis zu Heinrich Schelers Tod in Linz, am 21. April 1951, gemeinsam. Sie unterhielten nicht nur in Köln, sondern zeitweise auch in Linz (Kirchstr. 10) und München ihre Büros.
K L I O
Von Anna Gesher
3. Juli 2018
Die Kunstvereine, die von einer bürgerlichen Gesellschaft im 19. Jahrhundert ins Leben gerufen wurden, sind auch heute noch ein wichtiger Faktor in der Kunstvermittlung und tragen neben den Museen, den Galerien und den Künstlergruppierungen in fast allen größeren Städten in Deutschland zur Öffentlichkeit von Kunst und zur Förderung von Kunstschaffenden bei. Dabei wurde bisher, sofern man den allgemeinen Definitionen und auch der ADKV (Arbeitsgemeinschaft deutscher Kunstvereine) Glauben schenkt, die Aufgabe der Vereine so gut wie ausschließlich in der Vermittlung zeitgenössischer Kunst gesehen. Somit scheint der zu Beginn des Jahres 2018 gegründete Kunstverein K L I O, dessen Name sich an der griechischen Muse der Geschichtsschreibung orientiert und sowohl in die Vergangenheit, als auch in die Zukunft schaut, d. h. sowohl historische als auch zeitgenössische Kunst unter seinem Dach vereint, wohl eine Ausnahme zu sein. Aber ist es nicht an der Zeit, hier ein Modell zu entwickeln, in dem durch den Reiz des Nebeneinanders, Gegeneinanders oder auch der gegenseitigen Durchdringung von unterschiedlichen Epochen neue Perspektiven der Präsentation und Betrachtung gewonnen werden?
Zygmunt Gajewski
Ein Fotokünstler der neuen „alten Schule“
Von Denise Steger
1. Januar 2018
In den letzten Jahrzehnten hat die digitale Fotokunst ihren Siegeszug angetreten und ist auf Messen, in Galerien, Ausstellungen… nicht mehr wegzudenken. Doch bergen die unendlichen Möglichkeiten der Digitalkunst auch die Gefahr der Beliebigkeit, und unverkennbare Profile sind schwer auszumachen.
Zygmunt Gajewski geht den Weg zurück zur analogen, bzw. klassischen Fotografie. Er ist ein Altmeister seines Fachs: Seine Schwarz-Weiß-Aufnahmen, selbst entwickelte Unikate, sind Zeugen der Magie der Fotografie, einer Fotografie, die nicht abbildet sondern in tiefer Mystik und Symbolik zu Hause ist. Es sind Bilder der Stille, der Natur, des Schattens, des Geheimnisses und führen über die Realität hinaus in eine seelisch-gedankliche Dimension.
Ein rheinischer Naturforscher in der Alten und Neuen Welt
Prinz Maximilian zu Wied (1782-1867)
Von Bernd Willscheid
3. Oktober 2017
Vor 150 Jahren verstarb in Neuwied der bedeutende Naturforscher und Völkerkundler Prinz Maximilian zu Wied. Mit zahlreichen ausgestellten Kostbarkeiten erinnert das Roentgen-Museum Neuwied an die beeindruckenden Forschungsreisen dieses Prinzen, die ihn in die Schweiz, nach Brasilien und Nordamerika führten. Seine Forschungsergebnisse werden bis auf den heutigen Tag immer wieder bei natur- und völkerkundlichen Fragen herangezogen.
Die in der Ausstellung präsentierten Objekte konnten dank des großzügigen Entgegenkommens der Leihgeber zusammengetragen werden, darunter das Fürstliche Haus Wied, die Brasilien-Bibliothek der Robert Bosch GmbH Stuttgart, das Linden-Museum Stuttgart, das Schlossmuseum Braunfels sowie einige Privatsammler.
